Com mais de 100 mil seguidores, o inseto posta fotos de suas viagens e conscientiza seus fãs sobre a importância da preservação ambiental
Os gatos, cachorros e até mesmo coelhos já tiveram os seus momentos de fama no Instagram. Desta vez, os holofotes vão para a Bee, a primeira abelha influenciadora digital do mundo, com mais de 100 mil fãs no Instagram. Em seu perfil, ela compartilha sua rotina, viagens pelo mundo, aulas de ioga e até mesmo os seus artistas favoritos, como Beyoncé.
Mesmo com os belos cliques nas paisagens mais famosas do mundo, o perfil é na realidade fictício e foi idealizado pela instituição francesa Beefund Foundation, que luta pela preservação das abelhas. O principal objetivo da página é conscientizar a sociedade sobre a importância da espécie.
A página visa conquistar uma grande quantidade de seguidores para atrair marcas que possam financiar ações de proteção e preservação das abelhas. Por isso, ao seguir a Bee, você pode ajudar na causa.
Preservação
“Se as abelhas desaparecerem da face da terra, a humanidade terá apenas mais quatro anos de existência”, alertava Einstein.
REPRODUÇÃO/INSTAGRAM
A vida desses insetos é crucial para o equilíbrio do ecossistema e também para a vida humana. A nível alimentar, elas são responsáveis pela polinização de dois terços de todos os alimentos que consumimos.
Além disso, elas são responsáveis em realizar a polinização de 80% das plantas e muitos produtos de consumo humano dependem desse processo. Fora que o setor da apicultura emprega e ajuda a economia brasileira.
A maior preocupação das organizações, como a Beefund Foundation, é o uso excessivo de agrotóxicos e pesticidas nas plantações que matam diariamente as abelhas, colocando em risco todo o ecossistema.
“A arte e a cultura renasceram quando o Renascimento francês se espalhou pela Europa. Os arquitetos encontraram um entusiasmo renovado pela decoração ornamentada e pelos detalhes, inspirados por um novo senso de humanismo e liberdade. As influências arabescas e asiáticas revitalizaram as artes decorativas, e uma atenção cuidadosa à simetria e geometria trouxe um novo senso de harmonia aos interiores europeus.
Projetamos o gabinete em nossa imagem da sala de estar renascentista na forma de um pequeno palazzo (palácio) que era comum na época. Suas colunas e varandas ecoam a forma do edifício, evocando harmonia. O tapete turco é inspirado em uma pintura de Hans Holbein the Younger, um pintor alemão que viveu na época da Renascença em Londres. Tapetes como esse foram tecidos pela primeira vez no oeste da Turquia no século 14 e se tornaram muito populares na Europa renascentista.”
Quem não gosta de ter uma sala de estar bonita e confortável? É um ambiente em que passamos a maior parte do tempo em casa, confraternizando com a família e descansando após um dia agitado no trabalho ou na escola.
Tão antiga quanto o nascimento da arquitetura, a arte do design de interiores provavelmente surgiu no Egito antigo e evoluiu até o ponto em que vivemos hoje.
Os designers do HomeAdvisor criaram um novo projeto para ilustrar como o design de interiores evoluiu nos últimos 600 anos.
Confira como a aparência do interior das casas mudaram através dos anos.
“Os tapetes turcos ficaram fora de moda durante o período barroco, pois uma arquitetura mais opulenta e elaborada exigia equipamentos e acessórios adequados. A Igreja Católica foi a primeira a desenvolver esse novo senso de riqueza como uma tentativa de impressionar as massas não instruídas com sua riqueza e poder. Portanto, as molduras da suíte Louis XIV parecem estar pingando ouro.
Sob o acabamento dourado, a estrutura dos móveis era frequentemente feita de madeira tropical. Outros materiais exóticos, como o marfim, eram populares, e superfícies como pisos e tampos de mesa eram geralmente de mármore. Nosso esquema de cores aqui é dramático e sensual. O jogo de luz em torno de uma sala de estar barroca teria sido exagerado para criar uma sensação de movimento e enormidade. ”
“No final do período barroco, um subconjunto do estilo roubou brevemente os holofotes. O estilo rococó (da palavra francesa rocaille, que significa ornamentação de conchas) ficou famoso por apenas três décadas durante o reinado de Luís XV. É mais leve, mais extravagante e mais livre que o barroco. Para alguns, era mais adequado à intimidade da casa da família do que ao estilo da grande igreja que a precedia.
A concha e os motivos florais da nossa sala de estar rococó são típicos da influência mais divertida do estilo na decoração da casa. As pernas de cabriole e os pés de rolagem dos móveis equilibram delicadamente o espírito e a elegância. Reuniões sociais em casa estavam se tornando mais comuns no início do século XVIII. O estilo rococó permitiu que os proprietários demonstrassem sua riqueza e bom gosto sem parecer vistosos ou abafados. ”
“O final da era georgiana deu início a uma nova era da arquitetura que respondeu aos períodos barroco e rococó. A redescoberta de Pompéia contribuiu para novos entendimentos da arquitetura romana e grega. Isso inspirou um movimento em direção a princípios de design mais "de bom gosto", refinados e atemporais, livres da pompa e novidade da tendência barroca.
Observe as linhas retas e o layout lógico, quase matemático da nossa sala de estar neoclássica. Esses princípios de design foram espalhados por toda a Europa por artistas que estudavam na Academia Francesa de Roma. Observe a forma de coluna da lareira, lâmpadas e painéis. As cores eram suaves e não dramáticas. Um paladar simples enfatizava o senso estóico e superior de forma que o neoclássico incorporava. ”
“O movimento de Artes e Ofícios começou na Inglaterra como uma reação contra a mecanização da criatividade e as injustiças econômicas da era industrial. Não era tanto um estilo como uma abordagem, colocando a responsabilidade pelo design e artesanato de volta nas mãos de trabalhadores qualificados. No entanto, os interiores de Artes e Ofícios compartilhavam uma estética de simplicidade, qualidade do material e uma conexão com a natureza.
As idéias e a aparência do movimento Artes e Ofícios se espalharam pelas salas de estar americanas através da influência de arquitetos-designers, revistas e palestras da sociedade. Gustav Stickley foi o principal designer de artes e ofícios da América. Você pode ver a influência dele na madeira robusta e com funções de móveis dos móveis na imagem, que faz parte da marcenaria exposta. Essa ênfase na madeira, no latão e no toque do artesão confere aos interiores de Artes e ofícios uma paleta escura, terrosa e texturizada."
"Art Nouveau foi uma nova arte para um novo século. Os designers de interiores combinaram o artesanato com as novas técnicas industriais, que geralmente são feitas para um processo caro. Móveis e acessórios eram extravagantes e modernos, exibindo a influência da arte japonesa, que os artistas europeus foram vistos pela primeira vez no final do século XIX.
Os vasos e luminárias da nossa sala de estar Art New são inspirados no Louis Comfort Tiffany da Tiffany. Suas formas sopradas em vidro eram uma homenagem ao mundo natural, e suas cores exuberantes, iridescentes e agitadas são típicas da Art Nouveau ".
“Se Bauhaus e o modernismo foram a utilização dos avanços do século XX, o Art Deco foi uma celebração fascinante. Os designers de interiores foram inspirados pela geometria e movimento da era da máquina, materiais e símbolos de culturas antigas e renascimento na natureza. E eles não tinham medo de usá-los todos juntos.
Os designers criaram uma sensação de opulência usando uma ampla gama de materiais, incluindo madeira lacada, vitrais, aço inoxidável, alumínio, jóias e couro. Cores fortes e contrastes impressionantes conjuravam poder e confiança.
Linhas retas e fortes ecoam pela lareira e espelham os arranha-céus nas xilogravuras na parede. Observe também como essas linhas se contrapõem ousadamente ao sofá em forma de concha, às cadeiras flutuantes, aos ornamentos pontiagudos e às plantas domésticas. ”
“Como o movimento de Artes e Ofícios, o Modernismo é menos um estilo do que uma filosofia. "Uma casa é uma máquina para morar", disse o arquiteto e designer suíço Le Corbusier, pioneiro do modernismo. A sala modernista utilizava os mais recentes materiais e tecnologias. Foi projetado para ser confortável, funcional e acessível. A beleza era um bônus, embora as soluções de design elegantes fossem altamente valorizadas.
Esses "limites" provaram ser inspiradores para a primeira geração de "designers de interiores" profissionais. A tabela que você vê acima é inspirada em um famoso design do designer nipo-americano Isamu Noguchi. Consiste apenas em um prato de vidro, dois suportes de madeira idênticos e uma haste articulada para mantê-los unidos. A lâmpada Anglepoise original foi inventada por um engenheiro que se inspirou em seu trabalho em suspensão de veículos - demonstrando a estreita conexão entre os interiores modernistas e a indústria do século XX. ”
"A Bauhaus (rima com 'casa de fazenda') era uma escola de arte e arquitetura alemã extremamente influente. Existiu por apenas 14 anos até o governo nazista fechá-lo em 1933. O design da Bauhaus era um subconjunto radical do modernismo, com maior ênfase no espírito humano e no artesão. Como no modernismo, a forma seguiu a função. Os interiores da Bauhaus eram fiéis aos seus materiais, o que significa que eles não escondiam a estrutura subjacente de uma peça de mobiliário para torná-la bonita.
Nosso tapete Bauhaus é inspirado no trabalho de Anni Albers, graduada e professora da escola Bauhaus. Albers experimentou formas e cores para produzir tecidos igualmente artísticos e artesanais. A lâmpada é modelada a partir da MT8 ou 'Lâmpada Bauhaus'. Suas partes circulares, cilíndricas e esféricas criam uma unidade geométrica e podem ser construídas com tempo e materiais mínimos. Esse tipo de abajur opaco só havia sido visto anteriormente em ambientes industriais. ”
“O movimento moderno de meados do século surgiu como uma abordagem mais suave e suburbana do modernismo, integrando elementos naturais. Os designers de interiores introduziram elementos rústicos e o uso mais livre de cores inspiradas nas tendências escandinavas e brasileiras de móveis. Materiais como vime, bambu e vime pareciam naturais e modernos quando trazidos para a sala na forma de cadeiras, espelhos e acabamentos.
A iluminação de declaração continua sendo uma maneira simples de adicionar um toque especial a uma sala de estar familiar bem usada. O abajur e o abajur em nossa imagem emprestam elementos formais do Modernismo e da Bauhaus, mas têm a aparência divertida de ferramentas externas reaproveitadas. A mostarda brilhante da poltrona e dos vasos exemplifica a técnica moderna comum de meados do século de emparelhar neutros silenciados com uma cor de assinatura saturada. ”
“O design pós-moderno pode traçar suas influências artísticas, do surrealista que define a época, Marcel Duchamp, ao bobo da corte da Pop Art, Andy Warhol, ao ambíguo mau gosto de Jeff Koons. Tudo se formou na década de 1980, quando os designers se livraram dos grilhões do Modernismo e abordaram os interiores com um senso de humor e a confiança impetuosa que associamos à década.
Em uma sala de estar pós-moderna, cada peça é uma peça falante - porque cada uma tem uma piada visual ou de duplo sentido para descompactar. Os arcos em nossa imagem questionam ideais clássicos da forma, achatando e desatando uma forma tradicionalmente austera com uma ilusão de ótica conjurada por sua paleta de cores irreverente. O significado do tapete é mais simples. Ele adiciona uma sensação de rock n 'roll com seu formato de disco de vinil - uma celebração irônica, semelhante a Warhol, ao materialismo do final do século XX. ”
“Uma era desordenada exige uma sala de estar discreta. O estilo contemporâneo de hoje empresta as linhas limpas do modernismo e a atmosfera arejada da casa moderna de meados do século. Os designers de interiores no final de 2010 gostam de acenar para a Bauhaus descascando as superfícies para mostrar os materiais em funcionamento. No entanto, os atuais materiais de construção e têxteis podem ficar felizes ao lado de recursos industriais reaproveitados de épocas passadas.
O piso liso e nu e as paredes organizadas da nossa sala de estar contemporânea criam uma sensação típica de espaço e luz. A arte abstrata nas paredes evita que a área se sinta vazia e desenha o estilo sutil do ambiente minimalista. Observe também o uso da linha para chamar sua atenção, como a luz central horizontal, que é extraordinária e muito simples - e parece ampliar e aumentar a sala. ”
Robô Curiosity faz nova selfie em Marte — Foto: NASA/JPL-Caltech/MSSS
No Planeta Vermelho, dias têm 25 horas e o tempo de missão no calendário da Terra equivale a 2,45 mil dias. Curiosity usou braço robótico para fazer a foto em 11 de outubro.
O robô Curiosity da agência espacial americana (Nasa) registrou uma nova selfie em Marte. A fotografia foi feita em 11 de outubro deste ano e divulgada nesta quinta-feira (24). Além disso, é a segunda vez que a equipe de cientistas da missão consegue realizar um experimento químico no planeta.
A primeira imagem do Curiosity foi feita apenas 15 minutos após a aterrissagem, em 5 de agosto de 2012. O equipamento está há 2,5 mil dias marcianos em Marte, e usa o sistema da Nasa que orbita o planeta, o Mars Reconnaissance Orbiter (MRO). No Planeta Vermelho, os dias têm 25 horas e o tempo de missão já cumprido no calendário da Terra equivale a 2,45 mil dias.
Os cientistas perfuraram em 24 de setembro a superfície de uma região chamada de "Glen Etive", parte de uma área argilosa de Marte. Dois furos são vistos no lado esquerdo inferior da selfie, ao lado do robô. As amostras serão analisadas em um laboratório portátil localizado na própria "barriga" do Curiosity.
As rochas de argila, segundo a Nasa, costumam preservar compostos químicos. A equipe da missão pretende observar quais são os compostos orgânicos encontrados no planeta e tentar entender como se formou a região.
Eclipse
Em março deste ano, o robô Curiosity conseguiu flagrar um eclipse solar marciano. Confira abaixo a sequência de imagens do eclipse solar da lua Phobos, capturadas pela agência espacial:
Imagens capturadas pelo robô Curiosity em Marte mostram o eclipse solar provocado pela lua Phobos em 26 de março — Foto: Divulgação/Nasa
Ao contrário da Terra, Marte tem duas luas que orbitam ao seu redor. A lua Phobos é a maior delas, com 11,5 quilômetros de diâmetro. O Curiosity está em Marte desde novembro de 2011.
As pessoas ainda não se recuperaram da foto que Jennifer Aniston postou hoje (15) na estreia da sua conta do Instagram. Mas tem algo nessa imagem que está deixando os fãs de Friends ainda mais felizes.
É esse sorriso do Matthew Perry, que significa mais do que uma simples pose para a foto.
Os fãs têm estado preocupados com a saúde do eterno Chandler. Por isso, ver que o ator foi ao reencontro deu esperanças de que ele esteja melhor.
É, essa foto deixou os corações quentinhos por mais de um motivo.
E todos torcem para que a presença do Matthew Perry na foto realmente seja um sinal de recuperação.
E ela não foi a única jovem condenada por seus posts na rede social.
Sahar Tabar, que ganhou as manchetes ao ser comparada com uma versão zumbi da Angelina Jolie no Instagram, foi presa no Irã por “crimes como corrupção juvenil”, acusada de blasfêmia, incitação a violência, obtenção de renda por meios inadequados e incentivo de jovens à corrupção.
De acordo com BBC, as autoridades judiciais prenderam a jovem, identificada como Fatemeh K., depois que pessoas fizeram denúncias sobre ela.
Reprodução / Instagram
O jornal Het Nieuwsblad divulgou que uma investigação foi aberta contra Sahar quando seguidores fizeram "várias queixas", pois ficaram incomodados com suas fotos no Instagram, nas quais usa maquiagem e photoshop para mudar a aparência.
Ela não é a primeira influenciadora iraniana a enfrentar problemas legais. Em 2018, Maedeh Hojabri, de apenas 18 anos, foi sentenciada a um ano de prisão e 91 chibatadas por publicar vídeos dançando no Instagram.
A pena só foi suspensa após a jovem se declarar culpada em um canal de televisão estatal, dizendo que embora estivesse consciente de ter violado certos "padrões morais" impostos pelo governo, esta não era a sua intenção. Segundo suas palavras, ele só queria ganhar mais seguidores na rede social.
De acordo com o The Guardian, Maedeh teve que se justificar com o seguinte comunicado oficial: “Eu não fiz isso para atrair a atenção. Eu só tinha alguns seguidores e fiz os vídeos para eles. Eu não pretendia motivar outras pessoas a fazer o mesmo… Eu não trabalhei com uma equipe ou recebi treinamento. Eu só fiz ginástica”.
A Anistia Internacional relata que, embora o Instagram não seja proibido no Irã, o Facebook, o YouTube e o Twitter estão bloqueados.
Seria a mancha um novo fenômeno descoberto por cientistas?
Uma missão da Nasa detectou uma enorme mancha negra de cerca de 3.600 quilômetros de extensão, maior do que a distância entre São Paulo e Fortaleza (cerca de 3 mil quilômetros).
Seria um novo fenômeno descoberto pela ciência? Nada disso, a mancha se revelou apenas uma sombra da lua Io, durante um eclipse em que ela ficou na frente do Sol, assim como ocorre nos eclipses aqui na Terra.
Júpiter tem pelo menos 79 luas como Io. E frequentemente esses satélites eclipsam o Sol, por conta do número de luas, do tamanho massivo do planeta e também porque ele não é muito inclinado em relação à sua órbita, então o Sol nunca se afasta muito do plano equatorial do planeta.
Io é a lua mais vulcanicamente ativa do Sistema Solar, e frequentemente é flagrada ejetando lava para fora de sua atmosfera.
Essa foto da mancha escura causada por Io foi tirada no dia 11 de setembro pela espaçonave Juno, que está orbitando o planeta desde 2011.
O eclipse de Io em Júpiter / Foto: Kevin M. Gill/NASA/JPL-Caltech/SwRI/MSSS
Público assiste a show do Rock in Rio — Foto: Alexandre Durão / G1
Veja também horários dos palcos New Dance Order (eletrônico), Espaço Favela e Supernova. Festival ainda terá shows de Red Hot, Pink, Muse, Iron Maiden, Imagine Dragons e outros.
Com todas as atrações anunciadas, o Rock in Rio divulgou os horários dos shows da edição 2019 do festival.
O evento será nos dias 27, 28 e 29 de setembro e 3, 4, 5 e 6 de outubro, no Parque Olímpico, na Zona Oeste do Rio.
Os ingressos para o gramado do Rock in Rio 2019 custam R$ 525 (R$ 262,50 a meia entrada) por dia de festival e estão esgotados.
Abaixo, a programação separada por dia dos palcos Mundo, Sunset, New Dance Order e Espaço Favela.
Programação do Rock in Rio
27 de setembro (sexta-feira) Drake — Foto: Divulgação
Palco Mundo
0h10 - Drake
22h20 - Ellie Goulding
20h10 - Bebe Rexha
18h05 - Alok
Palco Sunset
21h15 - Seal convida Xenia França
19h05 - Mano Brown & Bootsy Collins
16h55 - Karol Conka convida Linn da Quebrada e Gloria Groove
15h15 - Lellê & Blaya
New Dance Order (Palco eletrônico)
2h - The Martinez Brothers
0h30 - Roland Leesker x Bruce Leroys
23h - Nic Fanciulli
22h - Gui Boratto
20h30 - Leo Janeiro e Albuquerque
19h - Eli Iwasa
17h30 - L_cio
16h - Rara DJs
Espaço Favela
21h40 - Nós do Morro
20h10 - Heavy Baile com MC Carol & Tati Quebra Barraco
18h40 - Gabz
17h30 - Nós do Morro
16h - Abronca
14h50 - Nós do Morro
Palco Supernova
19h30 - Oriente
18h30 - Cacife Clandestino
17h30 - Haikaiss
16h30 - Orgânico
15h30 - A Banca 021
28 de setembro (sábado) Dave Grohl durante show do Foo Fighters em SP — Foto: Fábio Tito/G1
Palco Mundo
0h10 - Foo Fighters
22h20 - Weezer
20h10 - Tenacious D
18h - CPM 22 + Raimundos
Palco Sunset
21h15 - Whitesnake
19h05 - Titãs convidam Ana Cañas, Edi Rock & Érika Martins
16h55 - Detonautas & Pavilhão 9
15h30 - Ego Kill Talent
New Dance Order (Palco eletrônico)
2h30 - Nervo
1h30 - Cic
0h - Kura
22h30 - Diego Miranda
21h - KVSH
20h - Dubdogz
19h - Barja
17h - Kamala
16h - Van Breda
Espaço Favela
20h10 - Orquestra Maré do Amanhã apresenta Rock Symphony
18h40 - Batalha do Slam
17h30 - Nós do Morro
16h - Setor Bronx
14h50 - Nós do Morro
Palco Supernova
19h30 - Vivendo do Ócio
18h30 - Maglore
17h30 - Ponto Nulo no Céu
16h30 - Dona Cislene
15h30 - Bullet Bane
29 de setembro (domingo) Jon Bon Jovi no show do Bon Jovi no São Paulo Trip — Foto: Celso Tavares/G1
Palco Mundo
0h25 - Bon Jovi
22h20 - Dave Matthews Band
20h10 - Goo Goo Dolls
18h - Ivete Sangalo
Palco Sunset
21h15 - Jessie J
19h05 - Iza & Alcione
16h55 - Elza Soares convida As Bahias e A Cozinha Mineira, Kell Smith e Jéssica Ellen
15h30 - Plutão Já Foi Planeta & Mahmundi
New Dance Order (Palco eletrônico)
2h - Vintage Culture
0h30 - Volkoder
22h30 - Bruno Be
21h - Dashdot feat. Ashidah
20h - Bhaskar
18h - Illusionize
17h - Jord
16h - Evokings
Espaço Favela
21h40 - Nós do Morro
20h10 - BK`
18h40 - Malía
17h30 - Nós do Morro
16h - Dudu de Morro Agudo
14h50 - Nós do Morro
Palco Supernova
19h30 - Gabriel Elias
18h30 - 3030
17h30 - Lali
16h30 - Dvicio
15h30 - Jade Baraldo
3 de outubro (quinta-feira) Red Hot Chili Peppers se apresentam no primeiro dia do Lollapalooza 2018 — Foto: Fabio Tito/G1
Palco Mundo
0h10 - Red Hot Chili Peppers
22h20 - Panic! at the Disco
20h10 - Nile Rodgers & Chic
18h - Capital Inicial
Palco Sunset
21h15 - Hip Hop Hurricane com Nova Orquestra, Rael, Agir, Baco Exu do Blues & Rincon Sapiência
19h05 - Emicida & Ibeyi
16h55 - Pará Pop com Dona Onete, Fafá de Belém, Gaby Amarantos, Jaloo e Lucas Estrela
15h30 - Francisco, el Hombre & Monsieur Periné
New Dance Order (Palco eletrônico)
2h25 - Robin Schulz
0h30 - Make You Sweat
23h - Bruno Martini Live
22h - Felguk
20h - Cat Dealers
19h - Gustavo Mota
18h - Liu
17h - Beowülf
16h - Breaking Beattz
Espaço Favela
20h10 - Roda de samba A Festa da Raça
18h40 - P-Tróleo
17h30 - Nós do Morro
16h - Dughettu
14h50 - Nós do Morro
Palco Supernova
19h30 - Bula
18h30 - Braza
17h30 - Big UP
16h30 - Menores Atos
15h30 - Lupa
4 de outubro (sexta-feira) Bruce Dickinson pula durante show do Iron Maiden na turnê Legacy of the Beast — Foto: Divulgação/Rock in Rio
Palco Mundo
0h10 - Scorpions
21h30 - Iron Maiden
19h20 - Helloween
17h20 - Sepultura
Palco Sunset
20h20 - Slayer
18h20 - Anthrax
16h15 - Torture Squad & Claustrofobia convidam Chuck Billy (Testament)
14h50 - Nervosa
New Dance Order (Palco eletrônico)
3h - Vini Vici
1h30 - Wrecked Machines
0h - Vegas
23h - Infected Mushroom
22h - Mandragora
21h - Devochka
20h - Claudinho Brasil
18h - Gareth Emery
17h - Roger Lyra
16h - Morttagua
Espaço Favela
21h40 - Nós do Morro
21h10 - Canto Cego
18h40 - Agona
17h30 - Nós do Morro
16h - BK-81
14h50 - Nós do Morro
Palco Supernova
19h30 - Armored Dawn
18h30 - Noturnall
17h30 - Jimmy & Rats
16h30 - Eminence
15h30 - Fire Strike
5 de outubro (sábado) Pink — Foto: Divulgação
Palco Mundo
0h10 - P!nk
22h20 - Black Eyed Peas
20h10 - H.E.R.
18h - Anitta
Palco Sunset
21h15 - Charlie Puth
19h05 - Anavitória & Saulo
16h55 - Projota & Vitão & Giulia Be
15h30 - Funk Orquestra com Ludmilla, Fernanda Abreu & Buchecha
New Dance Order (Palco eletrônico)
2h30 - Alesso
1h30 - Santti
0h30 - Shapeless
23h15 - Jetlag
22h - DJ Meme x DJ Marlboro
20h30 - Tropkillaz
19h30 - 2FAB
18h30 - Scorsi
17h30 - Rodrigo S
16h - Baile do Saddam (Saddam & Zedoroque)
Espaço Favela
22h - Baile Nós do Morro
20h30 - Cidinho & Doca
19h: Orquestra Maré do Amanhã
17h30 - Jonathan Ferr
16h - Lucas Hawkin
14h50 - Nós do Morro
Palco Supernova
19h30 - Mariana Nolasco
18h30 - Ana Gabriela
17h30 - MARIA
16h30 - Tassia Reis
15h30 - Dani Vellocet
6 de outubro (domingo) Muse — Foto: Divulgação / Jeff Forney
A maioria de nós já se acostumou com as palavras "o maior do mundo" sendo usadas para descrever vários aspectos da "China". E eles acabaram de provar isso novamente, construindo o maior aeroporto do mundo na cidade de Pequim.
O segundo aeroporto chamado Daxing já ganhou um apelido e é mais comumente chamado de "o aeroporto da estrela do mar". Foi construído especialmente para facilitar o crescente tráfego aéreo na capital chinesa e deve acomodar 72 milhões de passageiros até o ano 2025.
O aeroporto foi apelidado de "Estrela do mar" e possui o maior terminal de construção única do mundo
O novo aeroporto está localizado 46 km ao sul do centro da cidade de Pequim e atualmente tem 700 mil metros quadrados de área, com um terminal terrestre de 80 mil metros quadrados. Apesar disso, já há planos de expansão para atender até 100 milhões de passageiros por ano no futuro.
O edifício principal do terminal foi concluído em 13 de junho, 4 anos após a inauguração. Possui 4 andares separados, especialmente projetados para separar e facilitar o fluxo de viajantes que chegam e partem. A área do terminal contém uma grande área comercial de luxo, além de cafés.
Existem até cinco jardins tradicionais chineses no final de cada salão para os viajantes encontrarem um momento de paz. A arquitetura do edifício do terminal está alinhada com os princípios arquitetônicos tradicionais chineses que organizam estruturas menores em torno de um grande pátio central.
Esse traço de projeto específico permite que um número máximo de aviões seja estacionado a uma distância muito curta do terminal, de modo que a distância a pé do passageiro do terminal à aeronave seja a mais curta possível.
